Греция и эллинистический мир — Афины, Дельфы, Малая Азия, позднее Александрия и Рим теория — с IV века до н. э. (Аристоксен); сохранившиеся записи — со II века до н. э. по III век н. э. греческий стих с долгими и краткими слогами; голос с лирой или авлосом От древнегреческой музыки дошли около шестидесяти фрагментов, чаще всего обрывки папирусов и надписей, записанные буквенной нотацией, известной по таблицам Алипия. Самые цельные памятники — два Дельфийских гимна Аполлону, высеченные на стене Сокровищницы афинян в Дельфах около 128 года до н. э. и найденные французской экспедицией в 1893 году, и эпитафия Сейкила — короткая песня на надгробной стеле из окрестностей Тралл в Малой Азии (обычно датируется I веком н. э.), ныне в Национальном музее Дании. Теория известна лучше практики: «Элементы гармоники» Аристоксена Тарентского описывают тетрахорды и три рода — диатонику, хроматику и энармонику, — а «Гармоника» Птолемея (II век н. э.) — числовые отношения. Платон в «Государстве» обсуждает этический характер гармоний, а в «Законах» упоминает гетерофонию — расхождение партии лиры с голосом.
Музыка — это слово, ритм и мелодия вместе (мусическое искусство), и она воспитывает душу: каждая гармония несёт свой этос — мужественный дорийский, возбуждённый фригийский. Космос устроен числом, и те же отношения, что держат октаву, держат небесные сферы. Песня принадлежит общине — празднику, жертве, пиру, надгробию.
Слушатель — гражданин на празднике, гость на симпосии, прохожий у надгробия. Ему не нужно знать теорию: он слышит стих, его долготы и краткости, и голос, который тянет долгие слоги. От него ждут, что он узнает характер гармонии и подчинится ему — успокоится, вдохновится, оплачет.
Время задаётся стопой: краткий слог — единица (хронос протос), долгий — две, иногда три. Строка складывается из стоп одного метра — ямбов, трохеев, дактилей, анапестов, спондеев — и кончается долгим звуком. Целое — строфа и её повтор, гимн из стихов, короткая эпиграмма.
одна мелодия по звукоряду лада в выбранном роде; ритм из долгих и кратких слогов; инструменты вторят голосу с отклонениями
Звукоряд строится из двух тетрахордов: крайние звуки кварты неподвижны, внутренние подвижны и определяют род — тон-тон-полутон в диатонике, малую терцию и два полутона в хроматике, большую терцию и две четверти тона в энармонике. Мелодия ходит по ступеням вокруг опорных звуков и возвращается к ним в конце строки; один слог — один звук, изредка два.
Поёт один голос — певец или хор в унисон; лира (кифара) или авлос вторят ему. Аккомпанемент не гармонизует, а сопровождает: играет ту же мелодию с отклонениями, ударяет консонанс ниже голоса, вставляет соседний звук. Такое расхождение греки называли гетерофонией.
Вместо героя — гармония и род: дорийская строгость, лидийская мягкость, энармоническая тонкость четверти тона, которая к временам Аристоксена уже казалась старинной и трудной.
Звукоряды из тетрахордов в трёх родах; четвертитоны энармоники. Октавные виды (гармонии) получают имена — дорийская, фригийская, лидийская, миксолидийская и гиподорийская, гипофригийская, гиполидийская; тоны (тропы) переносят систему на другую высоту. Ритм — долготы стиха. Тембр — голос, лира, кифара, авлос. Фактура — одна линия и её вторение.
Понятно — когда слышно, что музыка выросла из стиха: каждая строка — ряд стоп, и долгий финал строки возвращает к опоре. Захватывает — когда род меняет освещение: энармонические четверти тона делают ту же линию чужой и древней, хроматика — напряжённой, а лира и авлос создают вокруг голоса живое мерцание. Проваливается, если ритм перестаёт быть стихом и становится тактом, если четвертитоны звучат как фальшь, а не как род, или если вторение превращается в гармонию.
Greek monody: tetrachords in three genera, an octave species, long/short feet, lyre/aulos heterophony.