Франция, Париж — собор Нотр-Дам (строительство начато в 1163 году) около 1160–1250 годов латинская литургия; многоголосие на основе григорианского хорала Органумом называли пение, в котором к хоралу добавлен ещё один голос. Ранние формы описаны в трактате «Musica enchiriadis» (IX век): параллельное движение в кварту или квинту. В XII веке в Аквитании и Сантьяго-де-Компостеле верхний голос уже свободно распевает над долгими звуками хорала. В Париже при соборе Нотр-Дам сложился «Magnus liber organi» — великая книга органумов к праздникам года. О его авторах известно в основном от анонимного английского автора, которого называют Аноним IV (около 1270-х): Леонин — «лучший органист», сочинитель книги; Перотин — «лучший дискантор», который её переработал и написал органумы для трёх и четырёх голосов, среди них «Viderunt omnes» и «Sederunt principes». Распоряжения парижского епископа Эда де Сюлли (1198 и 1199) упоминают исполнение органумов в три и четыре голоса. Ритм записывался лигатурами по ритмическим модусам; их теория изложена, в частности, у Иоанна де Гарландии (середина XIII века). Рукописи этого репертуара — так называемые W1, W2 и флорентийская F.
Хорал — неподвижная основа, данная традицией; над ним человек строит украшение, как собор над фундаментом. Протянутый звук хорала становится временем, внутри которого распевают верхние голоса. Консонанс — образ порядка: октава и квинта суть совершенные числа, и на сильных местах голоса сходятся в них; всё прочее — путь от одного согласия к другому.
Слушатель стоит под сводами в большой праздник. Он не следит за словом — слово растянуто так, что один слог длится минуту, — а слышит, как над неподвижным тоном кружатся голоса и сходятся в пустых, звонких созвучиях. От него требуется не понимать, а пребывать: органум — звучащее пространство праздника.
Два времени разом: бесконечно долгий тон тенора и мерный, танцевальный ход верхних голосов в трёхдольных модусах. Форма идёт по хоралу: сольные части распеваются многоголосно, хоровые остаются одноголосными. Внутри — смена органума с выдержанными тонами и дисканта, где тенор тоже движется в мере.
тенор — хорал в очень долгих звуках; верхние голоса в ритмических модусах сходятся с ним в совершенных консонансах на сильных долях
Модус — повторяемая ячейка из долгих и кратких в трёхдольной мере: первый — долгий-краткий, второй — краткий-долгий, третий — долгий с точкой и два кратких, шестой — три кратких. Ячейки собраны в ордо — фразу, которая кончается паузой. На начале каждой перфекции голос берёт унисон, квинту или октаву с тенором; краткие ноты идут проходящими ступенями и могут диссонировать.
Солисты поют многоголосные части, хор — одноголосный хорал между ними. Голоса равноправны в ритме, но не в происхождении: тенор принадлежит традиции, верхние — мастеру. Исполнитель держит меру и чистоту созвучий; свобода — в протяжённости тенора и в акустике собора.
Вместо героя — тенор: звук хорала, вытянутый до неподвижности, и голоса, которые над ним танцуют. Их встреча в квинте и октаве — событие каждой перфекции.
Диатоника ладов хорала; совершенные консонансы — унисон, квинта, октава (кварта между верхними голосами); терции как несовершенные, диссонансы как проходящие. Трёхдольный ритм модусов, запись лигатурами. Тембр — мужские голоса солистов. Фактура — тенор и над ним два–три голоса в близком диапазоне, часто перекрещивающихся.
Понятно — когда слушатель с первых секунд держит в слухе тон тенора и понимает, что всё звучащее над ним собирается к нему в квинту и октаву. Захватывает — когда долгий тон становится пространством, а модальный танец голосов — его светом; каждая новая нота тенора меняет освещение. Проваливается, если верхние голоса теряют меру, если консонансы перестают совпадать с сильными долями или если тенор движется так часто, что исчезает неподвижность.
Notre-Dame organum: a chant tenor in long notes under upper voices in rhythmic modes.